詩歌藝術乃國之瑰寶。駕一葉舴艋之舟，搖曳在古文化的泱泱長河之中，實在是一種享受。正所謂“文章千古事，得失寸心知”。在詩歌的世界中，有人循規蹈矩，成就一代文豪；有人張揚個性，更別有一般滋味在心頭。我不禁想，哪一種會更好呢？
平平仄仄，仄仄平平，歷來被一代代文人津津樂道，樂此不疲。男女歡愛，便一定是“淑女窈窕，君子謙謙”；美景良辰，自然是“春宵一刻值千金，花有清香月有陰”；四季輪迴，也離不開“春有百花秋有月，夏有涼風冬有雪”；夜半賞月，大都是“階前月色涼如水，坐看牽牛織女星”。中規中矩，卻給人以無限的審美愉悅，留下了不盡的想像空間。文豪杜甫，每首詩都要改到村裡老太太可以看懂才會罷休，正是這種規範意識才成就了他“詩聖”的美名。可見，“規範”二字對於文學創作多麼重要。
條條框框看多了，心中不免有些厭倦，為什麼竹子一定要寫為“天寒修竹娟娟靜，翠袖蒼茫獨立時”？為什麼春景一定要有“梨花淡白柳深青，柳絮飛時花滿城”才算完美？難道“深深庭院”，“柳絮池塘”，“冷露晨霜”要被寫千遍萬遍？睿智的古人，早已為我找到答案。
唐代有了李白，一切都發生了變化。他那飄逸不落俗套的想像，豪放而不做作的詩風，都在向世人顯示著自己的創新意識和與眾不同的個性。自從他醉酒撈月溺死江心，其詩文便被人傳誦至今。“夜宿峰頂寺，舉手捫星辰，不敢高聲語，恐驚天上人。”用調皮的手法，引人入勝。如此還有那“舉杯邀明月，對影成三人。”有那“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬里。”“天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙。”試問李白之前，誰會有如此口氣與魄力？唯有這鬥酒詩百篇的李白。難怪他會嘲笑杜甫，“借問別來太瘦生？只為從前作詩苦。”呵呵，詩仙就是詩仙。
宋朝時期，有創新精神的人多了起來，詩人們用豐富的想像力為我們留下了無數的名作佳篇。面對滿眼梅花，陸游感歎“何方化作身千億，一樹梅前一放翁。”江心之上，蘇軾也笑道“自做新詞韻最姣，小紅低唱我吹簫。”那一句“昨夜海棠初著雨，數朵輕盈姣欲語”是李清照對海棠前無古人，後無來者的詮釋！
宋朝末期，美麗的女子成了人們靈感的來源。那一句句“笑妍深深，姿姿媚媚，雅各奇容天與。”“天意與，臉紅眉綠”；那“粉香容，淡眉峰”著實令人心馳神往，不能自拔。
可見，創新意識對於文學創作是多麼重要。文人往往在規範的基礎上加上自己的想像，便成就了千古的絕唱。規範固然重要，但我認為，如果沒有了創新，很可能不會有如此百家爭鳴，百花齊放，絢爛多彩的中國古典文學。